风景水彩画技法

——纪念张充仁老师100周年寿辰

      风景水彩画要求对现实进行概括提炼,去繁求简,用自己审美能力进行筛选创意。作画要体现立意构思,明确显现什么、隐退什么、善于突出主题,体现自己对环境的观察。我的老师张充仁风景水彩画形式出新、风格典雅,体现他对自然与人工环境的思孜与对生活的感悟,方法上加入中国水墨画的特点,趁湿就画有流动感,使水与色交融流动,保持色彩的鲜艳过渡,这是他对中西绘画结合的探索。现我回忆过去老师与我谈风景水彩一些讲话,初步归纳几点,并附遵照老师意图我绘的十张作品和文字说明:

      一、气象与时间变化最易引发人的情感,要用高超的构图与透视阴影的色块对比来表达,亦可用逆光与倒影表达空间,用笔在水和色的交融中,表现视觉空间的主题美。

      “拱桥”——罗马石拱大桥充满着线条与石块装饰,桥上再立多座大理石雕像,给古老的石桥增添了艺术气氛,在银色阳光下更显华丽(图1)。

      “宫殿”——美国旧金山的艺术宫,落日的阳光射入古堡湖与湧泉,与周围远近环境形成明暗的强烈对比,形成黄昏的银色气氛(图2)。

      二、对风景水彩要求色彩鲜洁、水份充足,趁湿就画,使水与色在纸上融
合。

      “梯田”——四川盆地在河边山地,依山筑弯曲叠级的梯田,用湿润的笔法与不同的色块,绘制上下远近不同的水田(图3)。

      “湖色”——湖中浅滩与远山及天空形成的湿润气氛,运用湿画法一气呵成,又用光线与倒影手法,取得生动的寂静效果(图4)。

      三、表达风景时间特点,关键要捕捉各地时间的色调变幻与气氛感,使作品都能给观者一定的情景感。

      “桥头”——强烈的阳光照射大河与岸边竹叶及地面积水的反光,形成强烈的对比,显示江南的秀丽景色(图5)。

      “组景”——番禺宝墨园是将广东四大名园中的建筑局部组成美景,在茂盛的绿化与湖水中形成较佳的景观(图6)。

      四、山体、建筑群体横向排列又叠加,显示山区和城市建筑多层次空间的宽阔和进深,反映在环境建设中的发展。

      “武当”——湖北武当在群山中开出公路筑桥,对远近山体与气候变化,用色彩与气氛不同来表达,加强了空间的距离感(图7)。

      “海滨”——大连市的海滨风光,建筑实体前后排列,显示城市海滨的环境空间,形成动与静的前后空间对比(图8)。

      五、建筑或局部要捕捉材料的光影变化特征,形成不同环境的空间感。
“树影”——意大利山地在太阳下山时,树影特别显得拉长,坡地更加强了这种特殊景观(图9)。

      “耦园”——苏州著名庭园之一,“春在堂”藏在绿荫中明朗的玻璃反光与暗角空间形成强烈的明暗对比,又表达空间通透气氛(图10)。

      风景水彩画是对地貌与环境、名胜与古迹、城市与建筑等题材进行观察与构思,用奇特的构图、明朗的光线,以鲜艳的色彩、饱满的水份表达主题,取得预期的意境效果。我有几十年没动笔了,今日动起笔来仍感有一定的提高,这归功于老师过去对我谆谆教导。特别是他老人家过去对我的一席话:“水彩画没固定法则,在于平日勤奋磨练,你平日忙于工作,在休息时看到适合的景色,要思想上动笔,从构图到着色,以及前后水份衔接,都要有自己的思考,意识到这点很重要。”老师还提醒我:“你是搞建筑的,善于对建筑装饰与壁画的设计表达,今后若遇到建筑,思想不可受束缚,可以适当渲染但切勿过多,要更大胆地运用水彩画技法进行风景画创作,这点要十分注意。”为此当时老师赠我一支“充仁”牌水彩画笔留念,长期来我始终运用保存在身边。老师的教导像灯塔上的光芒永远指点我在艺海中前进!我为纪念张充仁恩师100周年寿辰写此短文。