英国有着悠久的建筑文化历史，对历史建筑的保护性重新使用的例子在伦敦随处可见，例如：展示现代公共艺术的Tate　Modern是从发电站改造而来（图1，2）；Geffrye Museum 前身便是18世纪的养老院建筑，现用于展示英国家居室内历史的变迁（图3，4）；而本文介绍的V&A 博物馆（全称Victoria and Albert Museum, South Kensington 维多利亚与阿尔伯特博物馆，南肯辛顿）始建于19世纪中期，属于维多利亚时期建筑（图5）。V&A博物馆是世界上最大的设计和艺术的博物馆，对建筑、陶瓷、玻璃、时装、珠宝及配饰、金属制品、绘画、雕塑、家具及饰面等领域的历史发展过程做一广泛而详细的展示，同时对中东、亚洲、欧洲等地区的各自发展进行集中陈设。除了以上永久性的展览，还经常性举办内容广泛的短期展览，如Zoomorphic（分析从动物生存特性上得到设计灵感的建筑），Brilliant （当代前卫的灯具设计）。

      在这座已有１５０年历史的旧建筑中加入满足当代使用功能及审美要求的元素时，设计师对旧有的结构和饰面做了最大限度的保存，在入口及大堂接待处做了画龙点睛的设计处理：首先壁挂在前厅入口处的黄色玻璃灯箱，为平淡昏暗的空间中平添了黄色的灵动和轻盈（图6，7），而灯箱漫射的黄光随着玻璃门转动和开闭的使用给观者一种有趣的瞬间晕眩运动感（图7）。进入到大厅，处于中心位置的圆形接待服务台（图6），重复利用黄色的醒目性、易近性加强指引和欢迎的心理暗示，同时优雅的曲线，简洁的细部（图8，9）与古典风格的室内外达成了平衡。处于柜台上方的自由造型的玻璃吊饰将人的视线又引向了旧建筑的本体之美（图10），而吊饰的婀娜投影也为大厅增加了现代的影响（图9，11）。

      从上可看出，V&A博物馆的设计是以少而得当的现代设计元素带入古老的室内，满足现代功能要求，增添鲜活的视觉元素，同时，最大程度地保持并展示原建筑的精华，如用光的投影、倒影的手法对建筑的结构产生最小的影响；用玻璃材质的通透性和轻量感，不对旧建筑造成太大的视觉冲击。

      目前V&A博物馆已开始了一个为期１０年的FuturePlan（未来计划）项目，旨在将１９世纪的辉煌带入到２１世纪，并给参观者一种戏剧性的文化城经历，其中的一个重点是突出和发掘其老建筑的光彩。这种珍惜并焕发老建筑价值的意识和做法，值得给我国，同样有着悠久文化的古老国度的设计师们借鉴。

本文刊登自2005年第129期出版《室内设计与装修》。未经同意，不得转载。